Beeldende Kunst
Resultaat 1–40 van de 94 resultaten wordt getoond
De portretten van Willem den Ouden – Gijsbert van der Wal
Willem den Ouden (1928), bekend als schilder van land en lucht aan de Waal, begon ooit als schilder van figuur en portret in de stad. In de jaren vijftig werd hij opgeleid aan de Rijksakademie in Amsterdam, waar hij van 1961 tot 1981 zelf docent modeltekenen was. In zijn vroege werk komen veel portretten voor. Ook nadat hij zich meer op het landschapschilderen had toegelegd, maakte hij zo nu en dan een portret. En de laatste jaren is hij – te oud is om nog buiten te werken – weer bij de portretkunst terug. Hij heeft onder meer een indrukwekkende reeks zelfportretten geschilderd. Kunstjournalist Gijsbert van der Wal, die eerder Leven en werk van Willem den Ouden schreef, zocht voor dit nieuwe boek alle portretten van Den Ouden bij elkaar en interviewde zowel de schilder als de geportretteerden (voor zover nog in leven) over de totstandkoming ervan. In De portretten van Willem den Ouden wordt de onbekende kant van zijn oeuvre gepresenteerd, toegelicht door de kunstenaar zelf. Los daarvan is het een interessant boek voor iedereen die meer over portret- en figuurtekenen wil weten, een vak waarin aan de meeste Nederlandse kunstacademies geen les meer wordt gegeven. De lezer leert wat er komt kijken bij het maken van een portret naar de waarneming – en hoe het is om daarvoor te poseren. De portretten van Willem den Ouden verschijnt bij een tentoonstelling over Den Oudens portretten in Museum Henriette Polak in Zutphen, die opent op 18 maart 2018 – de negentigste verjaardag van de schilder.
Tevens zijn 14 olieverfschilderijen uit dit boek gereproduceerd als ansichtkaart en als kaartenmapje te bestellen
Een nachtmerrie in een gestreepte pyjama – Hans Wap
'Een zebra is niet anders dan een nachtmerrie in een gestreepte pyjama'. De Rotterdamse dichter Hans Wap geeft regelmatig een twist, niet aan de werkelijkheid, maar wel aan de observatie daarvan. Zíjn observatie. Met zijn pretentieloze waarnemingen becommentarieert hij niettemin het leven zelf, vaak lichtvoetig, nooit onverschillig. [spacer height="30px"]
Lucebert, de nar en zijn dubbelganger – Ton den Boon
Een opvallende figurant in het werk van Lucebert is de nar. In een interview noemde Lucebert de nar zijn ‘alter ego’ en in zijn verzamelde gedichten tref je het woord nar nu en dan aan. De nar staat bekend als een beroepsdwaas en als een bespotter van machthebbers. Met zijn dwaasheden en (schijnbaar) zotte uitspraken houdt de nar zijn publiek (en zichzelf) een moraliserende spiegel voor. De nar maakt daarbij gebruik van zijn zotskolf of narrenstok, een soort dubbelganger die kan dienen als zijn buikspreekpop. De veelal demonische figuren die Lucebert tekent, lijken soms verdacht veel op de nar zoals die in de late middeleeuwen traditioneel werd uitgebeeld: met ezelsoren, hanenkam én zotskolf. Wat is de betekenis van dit motief in het werk van Lucebert? En welk licht werpt dit ‘alter ego’ van Lucebert, de nar, op de dichter- kunstenaar zelf? DEZE UITGAVE VERSCHIJNT 15 SEPTEMBER 2024, EN WORDT NA 15 SEPTEMBER VERZONDEN. Over de auteur Ton den Boon (1962) studeerde Nederlands en Literatuurwetenschap in Groningen en werkt sindsdien als woordenboekmaker (hoofdredacteur Dikke Van Dale) en stukjesschrijver. Als geïnteresseerde lezer schrijft hij tevens regelmatig essays over (Nederlandstalige) literatuur. [spacer height="30px"]
Wenkende webben van donkere mommen – Marleen Slooff
Woord en beeld - in het werk van Lucebert zijn het vaak complementen van elkaar. Dat blijkt uit de vele thema’s en motieven die zijn tekeningen en gedichten gemeen hebben. Ook los daarvan is de beeldend kunstenaar steeds in zijn poëzie aanwezig. Op zoek naar een nieuwe ‘zuivere’ taal probeerde Lucebert in zijn poëzie niet het abstracte woord, maar de taal van de zintuigen de hoofdrol te geven. Het gedicht de elbe – de neerslag van een ingrijpende oorlogservaring – laat zien hoe visuele en auditieve waarneming in elkaar vervloeien en woord en beeld zich met elkaar verenigen. Over de auteur Marleen Slooff (1946) studeerde kunstgeschiedenis en archeologie aan de Universiteit van Amsterdam. In 2021 promoveerde zij aan de Rijksuniversiteit Groningen op het proefschrift De Taal van het Beeld. Lucebert tekenaar-dichter. In het rijke, altijd weer verrassende werk van dubbelkunstenaar Lucebert blijken woord en beeld nog veel meer met elkaar te zijn verweven dan ooit werd vermoed. [spacer height="30px"]
Aart Schonk: Mythen en metamorfosen in marmer – Louk Tilanus
Alleen de tijd neemt afscheid: Lucebert 1994-2014 – Ton den Boon
Along the Amsterdam Canals – Leonoor van Oosterzee & Bert Gerlagh
Anatomie van het slik – Onno Kosters & Dick Groot
Arie Schippers Golgotha– Laurens Meerman
Schilder en beeldhouwer Arie Schippers (1952) gebruikte de coronajaren om tekeningen en een reeks van, uiteindelijk, tien schilderijen op groot formaat te maken van scènes die met Christus’ kruisiging te maken hebben – het laatste avondmaal, de kruisafneming, de hemelvaart – maar ook met andere Bijbelse thema’s als de verdrijving van Adam en Eva uit het paradijs en de onbevlekte ontvangenis. Hij gaf de reeks de titel Golgotha. Arie Schippers in Golgotha: ‘Niet alle schilderijen in de serie spelen zich op Golgotha af, maar de serie moest een naam hebben en zo is Golgotha in dit geval een verzamelnaam geworden voor alle Bijbelse beelden die terug uit mijn jeugd op papier en doek verschenen.’ [spacer height="30px"]
Art is a dog – Peter Bastiaanssen
Art is a dog – Peter Bastiaanssen
Asia: aquarellen, tekeningen en gedichten – Jan Montyn
Bella – Wendelien Schönfeld
Ruim 35 jaar werkte Schönfeld met het model Bella. In die periode beeldde Schönfeld op tal van manieren Bella uit: nu eens alledaags - in de tuin, achter een scherm, terwijl ze rookt – dan weer krijgt ze een diepere mythologische lading wanneer Schönfeld de figuur waarvoor ‘Bella’ geposeerd heeft de naam Danaë meegeeft. Het overlijden van Bella – waarmee haar rol als model en dus ook motief in het werk van Schönfeld ten einde komt – vormde de aanleiding voor de publicatie van ‘Bella’, waarin ruim 40 schetsen, gouaches, houten beelden en houtsnedes worden afgebeeld waarvoor Bella model is geweest. In een begeleidende tekst schrijft Wendelien Schönfeld zelf over de rol van het model in haar werk en over de betekenis van het decennialang portretteren van een model dat weliswaar dezelfde persoon blijft maar door de tijd heen ook verandert. [spacer height="30px"]
Ben Joosten: Tussen brons en lood
Co Westerik – Grafiek/Prints
Constant, de late periode – Trudy van der Horst
De beelden van Harrie Gerritz Sculptures Kunstcahier II – Nico Nelissen
'En nu is er een nieuwe etappe aan de ontdekkingstocht van Harrie Gerritz toegevoegd; een waarin de derde demensie volledig tot wasdom komt. Het beeld is uit het platte vlak getreden en heeft zich als sculptuur van de rest van de materie losgemaakt. het is geworden tot iets singuliers met een eigen zeggingskracht.' Prof. dr. Nico Nelissen [spacer height="30px"]
De laatste stad – Jeroen Hermkens & Theo van der Wacht
Luxe editie De laatste stad verschijnt tevens in een luxe-editie. Het betreft een genummerd en door de dichter en de kunstenaar gesigneerd exemplaar van het boek met een litho van Hermkens: De laatste stad. De prent is gedrukt op 250 grams Arches papier. Het formaat van de sjabloondrukken is 57 x 40 cm (beeldformaat: 47x 32cm). De totale oplage van de luxe-edities is beperkt tot 110. De luxe-editie kost € 250,- (exclusief handling en porto). [spacer height="30px"]
De man zonder haast– Hans Wap
Voor deze bundel maakte Hans Wap een kleine zeefdruk, die samen met de bundel als luxe-editie wordt aangeboden voor het luttele bedrag van € 45. Van deze luxe-editie zijn maximaal 50 exemplaren beschikbaar.
[spacer height="30px"]
De revolutie in praktijk – Willemijn Stokvis
De Cobrabeweging betekende een revolutie in de naoorlogse kunst. Minstens zo spectaculair waren in de jaren vijftig, zestig en zeventig de omwentelingen in het sociale en relationele leven en in het wetenschappelijk milieu, dat tot ver na de Tweede Wereldoorlog een ‘mannenwereld’ was. Op geen enkel terrein was de emancipatie vanzelfsprekend. In De revolutie in praktijk beschrijft Willemijn Stokvis meeslepend hoe ze zich als vrouw, moeder én wetenschapper in die wereld staande hield en ontwikkelde. Door haar pionierswerk voor de kunst van Cobra verwierf ze groot (inter)nationaal aanzien. Willemijn Stokvis (1937) promoveerde in 1973 als kunsthistoricus op de Cobrabeweging. Zij publiceerde veelvuldig over naoorlogse kunst. Haar werk verscheen in diverse talen. Van 1979 tot 1999 doceerde zij kunstgeschiedenis aan de Universiteit Leiden.Recensie uit De lage landen, augustus 2022 [spacer height="30px"]
De Varikse landschappen van Jacob Kuijper
De zaak Vooren – Huug Schipper
Dichter en beeldend kunstenaar Lucebert maakte in zijn carrière vier ex librissen, alle in 1956 voor J.A. Vooren, vertaler van Persische kwatrijnen. De ex librissen leiden een tamelijk obscuur bestaan buiten het zicht van de kunstcatalogi die tijdens Luceberts leven verschenen. Twee van de vier zijn zelfs niet gesigneerd, wat uitzonderlijk is bij een kunstenaar die onder elke tekening, hoe nietig ook, zijn naam zette. Heel af en toe duikt een boekje met een ex libris van Lucebert op in een antiquariaat of op een veiling. In De zaak Vooren beschrijft Lucebertverzamelaar Huug Schipper hoe hij de ex librissen ontdekt heeft en onder welke omstandigheden ze tot stand zijn gekomen. En wie was die Vooren eigenlijk? [spacer height="30px"]
Dineke Blom – Vast/Zout en zeep
Dirck Nab – Schilderijen & tekeningen/Peintures & dessins
Dodemont – Victor Vroomkoning, Wim Zurné
Victor Vroomkoning (1938) debuteerde in 1983 als dichter met De einders tegemoet. Sindsdien verscheen een aanzienljke reeks dichtbundels van hem. Dodemont is een episch gedicht in de traditie van Het uur U van Martinus Nijhoff. Wim Zurné (1953) is sinds 1977 hoofdzakelijk graficus, maar heeft daarnaast ook objecten, glas in lood, beelden en schilderijen gemaakt. Het werk ziet eruit alsof het altijd al bestond: fossiel, steenachtig, rafelig, bekrast, uitgebeten. Als een schat uit een archeologische opgraving. [spacer height="30px"]
Door het oog van de tijd: de Revefoto’s van Eddy Posthuma de Boer
Luxe-editie van Door het oog van de tijd: De luxe-editie verschijnt in een oplage van acht exemplaren. Hij bestaat uit een boek en twee originele fotoprints (formaat A4), alle genummerd en gesigneerd door Eddy Posthuma de Boer. Prijs 150 euro per stuk, exclusief 7,50 euro handeling- en portokosten. Let op! De luxe-editie is UITVERKOCHT. Er is geen exemplaar meer beschikbaar. [spacer height="30px"]
Een droom die niet gedroomd werd – Ton den Boon
Luxe editie Een droom die niet gedroomd werd verscheen tevens in een luxe-editie. Het betreft een genummerd exemplaar van de uitgave met een gesigneerde keuze-ets van Theo van de Goor, getiteld ‘Een droom die niet gedroomd werd’ of ‘Avondlied’. De prenten zijn gedrukt op 300 grams Magnani Pescia. Het formaat is 37,5 x 29 cm. De oplage van beide etsen is gelimiteerd tot 25 exemplaren. [spacer height="30px"]
Een huis op het Oudekerksplein en andere Amsterdamse verhalen (1947-1952) – Jaap Nieuwenhuis
In 1947 betrokken Jaap Nieuwenhuis en Paula Thies een hoekhuis op het Oudekerksplein in Amsterdam. Beiden studeerden aan de Rijksakademie van Beeldende Kunsten. Jaap studeerde bovendien zang aan het conservatorium. Vrijwel al hun buren bleken van de prostitutie te leven, wat het paar niet verhinderde goede vrienden met hen te worden. Er heerst een haast dorpse rust op het plein. De dames (en een enkele heer) uit ‘het leven’ doen vlak na de oorlog hun dagelijks werk in de rosse buurt zonder haast of geweld. In ruim 50 verhalen vertelt Jaap over kleurrijke types als ‘Greta Garbo’, ‘Sinterklaas’ en ‘de Scharrelaar’. Ook medestudenten als Jan Sierhuis en Jan Wolkers figureren in de verhalen van Jaap Nieuwenhuis die dateren uit de tijd dat hij bioscoopreclames schilderde, Paula buurtkinderen portretteerde, terwijl ze soms samen in een operette in Carré optraden om wat bij te verdienen. [spacer height="30px"]
Een huismus op stelten – Hans Wap
Luxe editie Een huismus op stelten verscheen tevens in een luxe-editie. Het betreft een Arabisch genummerd en door de dichter gesigneerd exemplaar van het boek met een zeefdruk op triplex van Hans Wap (formaat 40 x 60 cm staand). Er zijn drie varianten: Huismus, Zebravogel en Hond. Deze prenten zijn gedrukt op 3 mm dik triplex. De oplage van de luxe-edities is beperkt tot 80 exemplaren. [spacer height="30px"]
Een rijke traditie – twee eeuwen Nederlandse prentkunst uit privébezit
Erik Andriesse – Fast forward
Luxe editie Bij het boek Fast forward, verscheen een postuum gedrukte ets van Erik Andriesse als luxe-editie van dit boek. Deze genummerde ets getiteld 'Papaver' heeft als afmetingen 12 x 9 cm (beeldformaat) en wordt ingelegd in Fast Forward geleverd in een fraaie cadeauverpakking met daarop eveneens een mooi bloemenmotief. [spacer height="30px"]
Ferry Alink: de kunst als surplus – Gijsbert van der Wal
Gèr Boosten – Inktcircus: Werken op papier – Gijsbert van der Wal
Guess things happen that way– Michel Hoogervorst
In 2016 besloot Michel Hoogervorst in zijn atelier een muurschildering te maken op een achterkamermuur van drie bij vijf meter. Om precies te zijn schilderde hij vijf grote muurschilderingen over elkaar heen op dezelfde muur, de volgende steeds een week of twee na zijn voorganger. De schilderingen werden fotografisch gedocumenteerd, evenals het werken eraan, het scheppen van nieuwe vormen over de oude heen,niet volgens de gewoonlijke loop der dingen – er was geen ruimte voor verval – maar als een reeks (weder) geboortes. Hoogervorst over dit project: ‘Met het werken aan de muurschilderingen ging een wereld voor me open. Ik kwam erachter dat mijn in het klein gemaakte schetsen tekort schoten zodra ik ze op de muur overzette. Maat en schaal vroegen ter plaatse ingrijpende veranderingen, zodat de bedoelde composities de prullenbak in konden.'
Hans Wap – Pastels: pastels en gedichten
Hans Wap: Artefacten
- Bron: Hans Wap - De laatste lemming, De Weideblik, 2008
Hans Wap: Schroot
Hans Wap: Splendid Isolation
Luxe editie Tevens is er van Splendid Isolation een luxe-editie verkrijgbaar met als prent "De man met de bijl". Deze prent (formaat 21 x 29 cm, beeldformaat 15 - 19 cm) is in een oplage van 100 exemplaren gedrukt. [spacer height="30px"]
Het formaat van waterland – Victor Vroomkoning & Hans Bol
