Name: <em>Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen met The Beatles in de polder</em> - Eddy Posthuma de Boer
Price: 17.50 EUR
Availability: InStock

Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen met The Beatles in de polder – Eddy Posthuma de Boer

€ 17,50

4 juni 1964 startte de eerste Beatles World Tour in Denemarken. Daarna kwam de band twee dagen naar Nederland om vervolgens door te reizen naar het Verre Oosten en Oceanië. Woensdag 3 juni, de laatste repetitiedag, sloeg het noodlot toe. Drummer Ringo Star moest met verschijnselen van oververmoeidheid in het ziekenhuis worden opgenomen. Hij werd op de valreep vervangen door ene Jimmy Nichol, ‘een goede drummer’ volgens Brian Epstein. Dat mocht zo zijn, maar hij was geen Beatle en het waren dus niet de ‘magische vier’- the ‘fab four’- die op het vliegtuig stapten. Dat was wereldnieuws. Cabaretier Wim Kan noteerde op 5 juni in zijn dagbloek: ‘Half Zuid-Oost-Azië onder de voet gelopen en Ringo in het ziekenhuis. Wat een wereld, wat een wereld.’

Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen beatlemania, compleet in beeld gebracht door Eddy Posthuma de Boer, ingeleid door Huug Schipper en met een tekstbijdrage van Cees Nooteboom.

Beschrijving

Auteurs: Huug Schipper & Cees Nooteboom
Vormgeving: Huug Schipper, studio Tint
Omvang: 56 pagina’s met foto’s gedrukt in duotone
Formaat: 17 x 24 cm (staand)
Afwerking: paperback
ISBN: 978 90 77767 474
Verschijning: 9 april 2014, De Weideblik

Beoordelingen

Er zijn nog geen beoordelingen.

Wees de eerste om “Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen met The Beatles in de polder – Eddy Posthuma de Boer” te beoordelen

Gerelateerde producten

<em>Gèr Boosten – Inktcircus: Werken op papier</em> – Gijsbert van der Wal

Gèr Boosten – Inktcircus: Werken op papier – Gijsbert van der Wal

[spacer height="5px"] Schilder, tekenaar en graficus Gèr Boosten (1947) deinst in zijn werk niet terug voor grote onderwerpen als leven en dood, liefde en geweld. La condition humaine is zijn thema. "Ik denk niet dat ik iets aan de misstanden in de wereld kan veranderen", zegt hij, "maar ik ben kunstenaar en ik doe er iets mee." Net als vele kunstenaars voor hem - te beginnen met de grottekenaars in de pre-historie - probeert Boosten tekenend greep te krijgen op zichzelf, de natuur en het universum. Inktcircus bevat een dwarsdoorsnede van Boostens oeuvre op papier: van de rauwe tekeningen die hij begin jaren zeventig in Joegoslavië maakte, via zijn meesterlijke etsen en monotypes, tot zijn recente grote tekeningen van straatgeweld, erotiek en een stenenregen uit het heelal. [spacer height="30px"]

€ 25,00 In winkelmand

<em>Alleen de tijd neemt afscheid: Lucebert 1994-2014</em> – Ton den Boon

Alleen de tijd neemt afscheid: Lucebert 1994-2014 – Ton den Boon

[spacer height="5px"] Op 15 september 1924 begon de tijd te tikken voor Lubertus Jacobus Swaanswijk. Op 10 mei 1994 raakte hij uit de tijd, Lucebert, en begon voor hem de eeuwigheid. Zaterdag 10 mei 2014 stond Poëzietheater Perdu in het teken van de talenten van Lucebert die twee decennia na zijn dood velen nog steeds diep raken. Ter gelegenheid daarvan verscheen het gelegenheidsboekje Alleen de tijd neemt afscheid, gemaakt door Lucebert-liefhebbers Ton den Boon en Huug Schipper. Het bevat behalve drie tekeningen en drie gedichten van Lucebert ook een essay van Ton den Boon over het motief tijd in een aantal gedichten van Lucebert. [spacer height="30px"]

€ 12,50 In winkelmand

Simon Koene: een grafisch oeuvre

[spacer height="5px"] Simon Koene (1946) is een van de belangrijkste grafische kunstenaars van Nederland. Zijn grafische oeuvre ontstond in een periode van 30 jaar: de eerste etsen maakte Koene in 1968 als student aan de Koninklijke Academie, de laatste ets vervaardigde hij in 1998. Naar eigen zeggen had hij toen de mogelijkheden van dit medium zo uitputtend verkend dat het hem geen artistieke uitdaging meer bood. Nadien zou hij zich volledig toeleggen op het maken van schilderijen en tekeningen. Koenes grafische oeuvre, dat bijna 300 etsen omvat en in zijn eigen woorden het karakter van een visueel dagboek draagt, kenmerkt zich door een grote diversiteit in stijl en onderwerpskeuze. Zijn vroege werk is sterk verhalend van aard en reflecteert vaak op gebeurtenissen uit de actualiteit, zoals de oorlog in Vietnam, kritiek op de consumptiemaatschappij, songteksten van de Beatles. Ook in artistiek opzicht sluiten Koenes vroege prenten aan bij de kunststromingen uit de tijd van hun ontstaan. Zo bevatten de vroege collages pop-artachtige elementen die aan het werk van Robert Rauschenberg doen denken en vertonen de verhalende voorstellingen een vormverwantschap met het werk van Ronald Kitaj. Later legt hij zich toe op een uiterst precieze natuurweergave en maakt hij onder meer een indrukwekkende reeks prenten met de voormalige abdijkerk van Loosduinen als thema. Na deze ‘Hollandse periode’ kiest Koene het exotische landschap als zijn voornaamste onderwerp. Koene zoekt in veel van zijn etsen aansluiting bij de grote namen uit de geschiedenis van de prentkunst: Dürer en Rembrandt, om er enkele te noemen. Hun grafiek is een bron van inspiratie waaruit Koene – in technisch, stilistisch of iconografisch opzicht – voortdurend blijft putten. Zijn ambachtelijke vaardigheid stelt hem in staat zich artistiek met hen te meten, zoals hij in het geval van Rembrandt heel letterlijk heeft gedaan. De minutieuze techniek waarmee zijn natuurvoorstellingen zijn uitgevoerd, resulteert – in combinatie met de sfeer van verstilling en vergankelijkheid – in tijdloze beelden, die de actualiteit weten te ontstijgen. Koene woont en werkt in Den Haag, waar hij meer dan 30 jaar les heeft gegeven aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten. Behalve graficus is hij tekenaar en schilder. In 1984 was hij een van de oprichters van de Haagse Etsclub, die tot 2000 een serie grafiekmappen uitgaf en tentoonstellingen van de daarin opgenomen prenten organiseerde. Hij verzorgde de illustraties bij verscheidene bibliofiele uitgaven van Stichting De Roos. In Simon Koene: een grafisch oeuvre gaan Eddy de Jongh, Susan Adam en Bob van den Boogert in op Koenes virtuoze techniek en de iconografische aspecten van zijn prentkunst. Ook wordt aandacht besteed aan de kunsthistorische context waarin Koenes grafiek ontstond. Simon Koene: een grafisch oeuvre is een gezamenlijke uitgave van de Hercules Segers Stichting en uitgeverij de Weideblik en verschijnt bij de museale overzichtstentoonstelling van Koenes grafische oeuvre in het Gemeentemuseum Den Haag (10 juli-20 september 2015).

Luxe editie De uitgave Simon Koene: een grafisch oeuvre verschijnt als luxe-editie (boek + ets Toverberg) in een oplage van 50 exemplaren. Portokosten bedragen € 7,95. [spacer height="30px"]

Producten bekijken

Janneke Tangelder – Tekeningen/Drawings

[spacer height="5px"] Janneke Tangelder studeerde aan de Koninklijke Academie voor beeldende kunsten Den Haag en Rijksacademie van beeldende kunsten Amsterdam, tekenen - schilderen van 1967 tot 1974. Zij ontving voor haar werk de Willem Uriotprijs voor jonge kunstenaars en was de winnaar van de Prix de Rome vrije schilderkunst. Haar werken zijn in Rijks- gemeentelijk- en particulier bezit. (Zie ook www.janneketangelder.nl) [spacer height="30px"]