Je moet ingelogd zijn om een beoordeling te plaatsen.
Terug naar Beeldende Kunst
(Luxe editie I: boek + gesigneerde ets ‘Een droom die niet gedroomd werd’)
€ 139,50
Gerelateerde producten
Zingende kleuren, dansende lijnen: Het oeuvre van Stephanie Delprat – Ton den Boon
[spacer height="5px"]
Eind jaren veertig, begin jaren vijftig begon Stephanie Delprat aan haar artistieke opleiding. Haar Haagse docent zei: 'Als je tekent of schildert, moet je ervoor zorgen dat de lijnen gaan dansen en kleuren gaan zingen'. In 2015 zei Delprat zelf over dat advies: 'Dat heb ik me goed ingeprent'. Het overtuigende bewijs is te vinden in de boekpresentatie Zingende kleuren, dansende lijnen, die gaat over het oeuvre van Stephanie Delprat: haar tekeningen, schilderijen, grafiek en glaskunst. Het overzicht wordt ingeleid door een uitvoerig interview met Stephanie Delprat. Zingende kleuren, dansende lijnen is rijkgeïllustreerd, fullcolor gedrukt en gebonden in harde band.
[spacer height="30px"]
Along the Amsterdam Canals – Leonoor van Oosterzee & Bert Gerlagh
[spacer height="5px"]
From the early seventeenth century on, the beauty of Amsterdam and its canal district in particular has inspired many generations of artists. Throughout the centuries, artists such as Roelant Saverij, Gerrit Adriaensz. Berckheyde, Jan de Beijer, Gerrit Lamberts and many others captured the development and changes in the canal district in their work. Their drawings show how the Amsterdam canal district would evolve over four centuries, to become a world-renowned monument, leading to its being declared a UNESCO World Heritage Site in 2010. Along the Amsterdam Canals offers a representative selection from the splendid collection of drawings of the Royal Dutch Historical Society, which viewed either individually or together provide a beautiful illustration of how the Amsterdam canal district would develop over the years, while also depicting the development of the genre of the (Amsterdam) city view. Ranging from topographically correct recordings to atmospheric artistic impressions, there is one feature they unmistakeably share: love of Amsterdam’s ‘photogenic’ architecture.
Click here for the Dutch edition. / Klik hier voor de Nederlandstalige editie.
[spacer height="30px"]
Het formaat van waterland – Victor Vroomkoning & Hans Bol
[spacer height="5px"]
Het formaat van waterland is een opmerkelijk boek. Het is niet alleen een bijzonder boek dankzij de prachtige gedichten van Victor Vroomkoning, maar ook door de prachtige foto's van Hans Bol. Het formaat van waterland is in quadtone gedrukt (4 kleuren zwart), waardoor de gedrukte foto's gereproduceerd lijken alsof ze op fotopapier zijn afgedrukt. Een must voor elke fotoliefhebber!
Victor Vroomkoning (1938) studeerde Nederlands en filosofie aan de RU te Nijmegen, doceerde Nederlands in het middelbaar en hoger onderwijs. Hij debuteerde in 1983 met De einders tegemoet en De laatste dingen. Daarna verscheen nog een achttal dichtbundels waaronder het ophefmakende Lippendienst (1997) onder het heteroniem Stella Napels.
Met fotograaf Hans Bol gaf hij Het formaat van waterland uit, een ode aan Ooijpolder en Over-Betuwe in 2004.
Vroomkoning werd een aantal malen onderscheiden o.a. met de Pablo Nerudaprijs, de Blanka Gijselenprijs en de Pieter Geert Buckinxprijs. In 2004 kreeg hij de Cultuurprijs van zijn geboorteplaats Boxtel en in 2006 werd hem de presitigieuze Karel de Groteprijs in de gemeente Nijmegen uitgereikt. Een gedeelte van zijn werk is in het Engels vertaald.
In het antiquariaat op deze site vindt u een andere titel van Victor Vroomkoning: Dodemont (een gedicht met prenten van Wim Zurné).
[spacer height="30px"]
Piet Mulder – De zee is saai / The sea is a bore – Reinjan Mulder
[spacer height="5px"]
Piet Mulder (1919-2001) was al jarenlang als kunstschilder werkzaam in de Betuwe toen hij in 1975 een tweede atelier kocht in Engeland, direct aan de schilderachtige oostkust, met kilometers vrij uitzicht over zee. Het atelier was in bijna alles het tegendeel van zijn atelier in Nederland. Het lag enkele tientallen meters boven de zee, in een rood bakstenen gebouw op de voormalige cliffs, pal naast het vervallen Victoriaanse Cliff Hotel, en het had over de hele breedte een glazen schuifpui die dag en nacht uitzicht bood op de haveningang. Hier, in The Gables, kon Piet Mulder, zonder ook maar één stap buiten de deur te zetten, de hele dag tegen steeds weer wisselende wolkenluchten de grootste zeeschepen voorbij zien varen. Door de week was er de enorme drukte van de havens van Harwich en, aan de overkant van de Stour, Felixstowe, op zaterdag en zondag kwamen daar nog in alle formaten de vele oude en nieuwe zeilschepen bij, die vrolijk in de brede riviermonding op en neer voeren – en dan kwam vier keer per dag ook nog eens de gigantische veerboot van en naar Nederland langs, waarop je bij mooi weer je horloge gelijk kon zetten, afgewisseld door allerlei kleinere veerboten die in die jaren vanuit Duitsland en Scandinavië een dienst op Engeland onderhielden.
Piet Mulder had al wel zeeschappen gemaakt, maar in zijn Engelse atelier kon hij zich uitleven in het genre. Geïnspireerd op grote kunstenaars als John Constable tekende, aquarelleerde en schilderde hij de zee, vrijwel altijd met allerlei 'leven' op het water of op de voorgrond vóór het water. De zee is saai/The sea is a bore biedt een overzicht van het beste werk dat Piet Mulder in zijn 'Engelse periode' heeft gemaakt. Het boek, met een biografische tekst van zijn zoon Reinjan Mulder, en vanzelfsprekend rijk geïllustreerd met werk van Piet Mulder, biedt mede dankzij de dienstbare vormgeving van Huug Schipper een mooi overzicht van dit aspect van het werk van Piet Mulder.
DE LAATSTE EXEMPLAREN VAN DIT BOEK ZIJN NOG BESCHIKBAAR
[spacer height="30px"]
Beoordelingen
Er zijn nog geen beoordelingen.